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(Bienvenue à Ani-temps Ani-où, une chronique régulière consacrée à aider les non-initiés à comprendre et à apprécier le monde de l’anime.)
Il y a eu plus de quelques émissions de mangas et d’animes sur des gens qui veulent faire des mangas ou des anime. Le problème est qu’ils tombent généralement dans le côté cynique de l’industrie, se concentrant sur les difficultés de gagner sa vie en travaillant dur avec peu de salaire, mais pas tant sur l’aspect créatif de celui-ci, ou sur l’énorme amour qui se met à faire le travail. Mais ce n’est pas cet anime. Gardez vos mains Eizouken! est un spectacle clairement réalisé par des personnes qui connaissent les difficultés liées au choix de la vie de l’animateur, mais aussi combien il est gratifiant de voir quelque chose que vous aviez en tête prendre vie.
Le dernier anime de Masaaki Yuasa et Science Saru suit un trio de lycéennes qui décident de commencer à faire des anime. La série montre à la fois la magie de l’animation pour vous emmener dans de nouveaux mondes magiques que vous n’auriez jamais pu imaginer, mais aussi les difficultés rencontrées par les créatifs lorsqu’ils essaient de transformer leurs rêves en entreprise, montrant certaines des dures réalités auxquelles les animateurs sont confrontés dans le monde réel , tous présentés dans ce qui est essentiellement la version anime de Ed, Edd et Eddy. C’est hilarant, surréaliste, inspirant, et aussi l’un des spectacles les plus inventifs visuellement que j’ai vus depuis un certain temps, entraînant la surprise de la saison d’hiver 2020, un concurrent sérieux pour l’anime de l’année et la frénésie parfaite pour la distanciation sociale .
Ce qui le rend formidable
Dans cette colonne, j’ai tendance à signaler chaque fois qu’un anime fait quelque chose de nouveau ou de spécial avec son thème d’ouverture. Après tout, c’est la première chose que vous voyez chaque épisode, et Gardez vos mains Eizouken! propose un enfer d’un thème d’ouverture tueur. « Easy Breezy » de Chelmico n’est pas seulement un banger total, mais il résume parfaitement tout ce qui rend l’anime spécial: la chanson elle-même restera instantanément coincée dans votre tête, et elle comprend des visuels trippants et magnifiquement animés qui taquinent ce qui va arriver dans l’épisode approprié tout en s’ouvrant à des parodies, des hommages et des mèmes sans fin (tout comme le spectacle lui-même) avec ses mouvements de danse inspirés de Drake, y compris l’inévitable Bob l’éponge version de l’ouverture, et une Ed, Edd n Eddy une.
Bien sûr, une animation trippante et une grande chanson ne vous mènent que si loin. Vous avez également besoin de personnages mémorables et oh boy, Eizouken combler ce besoin. Notre trio principal se compose de la fan de dessins animés férocement enthousiaste et de longue date, Asakusa, qui se spécialise dans la construction de mondes vastes et complexes, mais se perd aussi constamment dans son imagination et oublie de faire le travail – ce dont le spectacle se moque en la faisant paraître juste comme Hayao Miyazaki à un moment donné. Il y a Mizusaki, un jeune mannequin riche et un animateur en herbe qui se concentre sur l’art des mouvements. Et il y a Kanamori, le Ron Swanson des lycéennes animées. L’équivalent au lycée imposant, à voix basse, à la langue argentée, impitoyable, avisé et avide d’argent d’un yakuza qui n’est pas vraiment pour l’art, Kanamori voit une opportunité de gagner de l’argent grâce au travail de les deux autres filles, mais se retrouve rapidement à jouer le rôle de productrice et de manager, étant la force imparable qui maintient le groupe ensemble et dans les délais.
Honnêtement, Eizouken est le rare spectacle qui – comme Les Simpsons – vous permet d’avoir une conversation entière en utilisant uniquement des citations et des mèmes de l’émission. Et comme Springfield, le monde de Eizouken se sent à la fois plus grand que nature et vécu. Il y a une urbanisation bizarre avec des structures impossibles, des canaux de rivière partout, un salon des enseignants au milieu d’une piscine vide et autant de clubs scolaires qui peuvent remplir votre imagination, de la musique aux clubs de robots en passant par un club de sécurité équipé de équipement anti-émeute, et quel que soit l’enfer du club Deutsche Neue Härte.
Ce que cela apporte à la conversation
Bien sûr, un spectacle sur l’animation ne devrait présenter que de superbes visuels, et Eizouken fait plus que livrer sur ce front. Science Saru donne vie à la plupart des croquis réalisés par les filles et les transforme en merveilles visuelles, et l’anime fait naître l’idée que l’animation, en particulier, a le pouvoir de vous transporter dans de nouveaux mondes. L’émission se divise souvent en segments fantastiques qui donnent vie aux idées folles de la fille comme si elles étaient réelles, comme une réunion de présentation pour discuter d’un court métrage d’anime sur un robot géant a soudainement dit que le robot faisait irruption dans la pièce et époustouflait tout le monde dans la vraie vie. Eizouken décrit parfaitement pourquoi les gens aiment l’animation, mais il sert également de lettre d’amour à tous les aspects minuscules de la production d’animation, avec des épisodes entiers axés sur l’art d’animer le mouvement, ou la difficulté de rendre le vent et la fumée convaincants de manière toujours drôle et créatif, tout en affichant un amour profond pour le médium et ceux qui le fabriquent.
A l’heure, Eizouken se sent comme Silicon Valley pour les animateurs, nous montrant tout le parcours ardu d’essayer de faire de l’argent avec des intérêts personnels ou des rêves, tout en ne se dérobant jamais aux difficultés très réelles qu’implique la tentative de gagner de l’argent dans l’industrie. Plus à Polygone, Kambole Campbell a écrit sur la façon dont Yuasa et son équipe décrivent le bilan physique du travail dans l’animation, avec des photos des mains de Mizusaki couvertes de coupures et de bandages pendant des jours et des nuits de travail pour accomplir même quelques minutes d’animation, tout en utilisant souvent Kanamori pour transmettre comment les faibles taux de rémunération et le manque de temps obligent souvent à couper les coins ronds et à compromettre votre vision. Bien que ce ne soit pas entièrement nouveau dans l’anime, Eizouken met une torsion sur l’histoire en mettant toujours l’humour et un amour pour le métier avant et au centre. Les conditions peuvent être horribles, mais l’anime a une réponse claire à la raison pour laquelle quelqu’un se soumettrait à ces conditions: à cause de la joie de donner vie à vos rêves les plus fous et de voir d’autres personnes captivées par l’art que vous avez créé. Le lycée est un élément clé à cet égard, car finalement, peu importe que les filles ne réalisent pas d’énormes profits, car elles sont toujours des filles, leur accent est mis sur le métier et leur passion.
Comme à peu près tous les autres médias cinématographiques, l’anime n’est généralement pas très diversifié, et lorsqu’ils incluent des personnages de couleur, les personnages ont généralement l’air caricaturaux et culturellement dépassés. Eizouken est une exception rare dans la mesure où il comporte des signes d’arrière-plan dans différentes langues et un corps étudiant très diversifié sur le plan racial, y compris en donnant aux personnages des rôles de couleur. Selon le créateur du manga original, l’inspiration est venue de sa propre expérience à l’école primaire, qui comprenait des enfants d’horizons très différents. De même, les animateurs de la série ont expliqué comment Masaaki Yuasa avait donné des instructions spécifiques pour que le mouvement des personnages ait l’air « neutre de genre. » Le raisonnement était que le personnel se concentrerait sur la mise en valeur des personnalités des filles tout en permettant à l’histoire de donner l’impression qu’elle pourrait mettre en vedette n’importe quelle personne, quel que soit son sexe. Le résultat est un spectacle qui évite les tropes animés malheureux de personnages féminins trop sexualisés avec moins de caractérisation et de personnalité.
Pourquoi les fans non-anime devraient le vérifier
Gardez vos mains Eizouken! est vraiment une animation d’animateur. Le spectacle fait ressortir l’amour profond que les personnes qui consacrent leur vie à la création artistique tout en introduisant le public dans un monde futuriste étrange et inventif, un peu plus lumineux que celui dans lequel nous vivons actuellement, plein de personnages colorés. vous vous retrouverez à citer toute la journée. Plus important encore, Eizouken vous fera tomber amoureux de l’animation et vous donnera un nouveau respect pour l’artisanat lui-même et ceux qui le fabriquent.
Regardez ceci si vous aimez: One Cut of the Dead, Films de Miyazaki, Ed Wood, Ed, Edd et Eddy
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Gardez vos mains Eizouken! est maintenant en streaming sur Crunchyroll.
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