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Le Coronavirus pourrait inaugurer une toute nouvelle ère de pic de nostalgie – / Film


coronavirus et nostalgie

La nostalgie a été la force dominante du divertissement filmé pendant tout le 21e siècle. Les superproductions de super-héros ont donné vie à des séances de lecture de bandes dessinées pour enfants, une multitude de remakes ont reconditionné l’animation en action pour une nouvelle génération, et la montée en puissance du streaming a vu plusieurs services faire revivre des titres de télévision annulés dans le but de tirer profit des téléspectateurs de bons souvenirs (tout en renforçant les médiathèques des services). La nostalgie a eu une influence démesurée sur les médias produits par Hollywood, et grâce au coronavirus, son règne semble en passe de continuer… et peut-être même de devenir plus puissant que jamais.

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Une approche académique

Dans un essai de 2012 à Culture Unbound: Journal of Current Cultural Research, auteur Elena Oliete-Aldea revient sur la crise économique de 2008/2009 et soutient que l’interdépendance de la société moderne au cours de ce siècle a provoqué des changements significatifs dans le statu quo, ce qui a amené les gens à se tourner vers la nostalgie comme mécanisme d’adaptation. «Avec non seulement un avenir incertain, mais un présent instable, les sociétés du 21e siècle touchées par la crise économique ont tendance à regarder en arrière avec nostalgie», dit-elle, fournissant une explication partielle pour expliquer pourquoi la culture teintée de nostalgie a régné en maître sur le passé décennie. Andrew Abeyta, chercheur à l’Université Rutgers, appelle la nostalgie «un rappel puissant de ce qui rend nos vies significatives», et dit que la réflexion sur des relations et des expériences significatives peut aider les gens à faire face aux moments difficiles.

Au milieu d’une pandémie mondiale, il n’est pas surprenant que les gens se tournent avec nostalgie vers des divertissements familiers pour alléger le fardeau de la vie à cette époque. Sans faute de sa part, Disney +, qui a touché 50 millions d’abonnés payants dans le monde depuis son lancement un mois avant la prise de contrôle de COVID-19, semble parfaitement positionné pour profiter de cette crise, tant en termes de contenu que de prix. (C’est le principal service de streaming sans publicité le moins cher.) Disney est dans le secteur de la nostalgie depuis des années – il suffit de cliquer sur les archives de ce site pour toutes les preuves dont vous auriez besoin – et comme ils ont englouti des actifs et des rivaux, ils suis devenu le joueur le plus puissant d’Hollywood.

fermeture des cinémas

Un avenir possible pour les théâtres

Lorsque la poussière retombe et que la société redevient normale, pensez-vous que les pertes économiques subies par Disney au cours de cette période les rendront plus ou moins disposés à prendre des risques créatifs pour aller de l’avant? Les films difficiles, intéressants et non à succès ont déjà fait face à un chemin difficile vers le succès avant que le coronavirus ne remodèle complètement l’industrie telle que nous la connaissons. Si seuls les plus grands joueurs survivent à cette crise, ces petits films pourraient même ne pas être en mesure d’amasser une armée métaphorique, et encore moins de pouvoir mener une bataille difficile. Bien que le plan de relance du gouvernement puisse aider les théâtres à survivre, l’industrie du théâtre était déjà en déclin. Même dans le meilleur des cas, le résultat n’est pas très bon pour les cinémas en ce moment: avec les fenêtres de distribution traditionnelles finalement brisées par les grands studios et les habitudes de visionnement étant façonnées en temps réel alors que tout le monde travaille à domicile, c’est une possibilité très réelle que nous pourrons bientôt assister au souffle mourant des cinémas tels que nous les connaissons.

En novembre dernier, le ministère de la Justice a déposé une requête en résiliation des décrets de consentement de Paramount, une série de directives juridiques qui, entre autres, ont essentiellement contraint les studios à céder leur propriété des chaînes de cinéma. Si ces décrets sont annulés, il pourrait y avoir une saison ouverte pour que les studios se lancent et achètent potentiellement toutes les grandes chaînes de théâtre qui pourraient avoir des difficultés à la suite de COVID-19. Si cela devient une tactique répandue, il n’est pas difficile d’imaginer une situation dans laquelle Disney, Netflix, Warner Bros., etc. deviennent les propriétaires de théâtre les plus en vue du pays – et si les studios sont propriétaires des théâtres, il semble peu probable qu’ils le fassent. programmer des films de la communauté du cinéma indépendant de la bonté de leur cœur.

Bien sûr, cela suppose que les films sortis en salles conservent leur statut de jalons majeurs de la culture pop lorsque tout cela se termine. Les comportements des clients évoluent actuellement en faveur de la diffusion en continu, et la décision des studios de sortir rapidement des films de cinéma à la demande face à la pandémie pourrait se rapprocher du nouveau statu quo lorsque la société commencera à se reconstruire. Je suis convaincu que les théâtres seront toujours là sous une forme quelconque pour ceux qui veulent les utiliser, mais l’idée même du divertissement sur grand écran fait face à un avenir incertain, et avec le lancement prochain de services comme HBO Max et Peacock, il y a un les théâtres de hasard eux-mêmes deviennent une espèce en voie de disparition – peu importe qui les dirige.

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Nostalgie forcée en quarantaine

Jusqu’à présent, j’ai principalement abordé le coronavirus et ses effets sur la nostalgie en termes prédictifs. Mais de manière plus concrète, la pandémie affecte déjà la façon dont nous consommons le divertissement. Plusieurs grands films (Pas le temps de mourir, Veuve noire, Wonder Woman 1984, la liste est longue) ont décalé leurs dates de sortie, tandis que les cinémas restent fermés. Avec moins de nouvelles versions, nous sommes essentiellement obligés de rechercher du contenu plus ancien par défaut. Certes, cela ne se traduit pas toujours par des titres familiers de l’enfance ou des jours dont on se souvient affectueusement – certaines personnes pourraient utiliser cette fois pour regarder des films plus anciens ou des émissions qu’ils n’ont jamais vues auparavant. Mais avec le cycle des nouvelles aussi désastreux qu’il soit, beaucoup de gens pourraient utiliser un mécanisme d’adaptation, et la nostalgie s’avère être une option efficace. Alors que cette période de l’histoire mondiale s’étend et que les impacts économiques et sociaux continuent de croître, la position renforcée de la nostalgie au sommet de la montagne de la culture pop sera-t-elle jamais remise en question? Ou sommes-nous au bord d’une ère où la passion pour le familier devient si profonde dans la façon dont les décisions sont prises à Hollywood qu’elle coud tout ce qui ne correspond pas au moule?

En 2018, j’ai parlé avec Steven Spielberg lors d’une presse pour son film (lourd de nostalgie) Ready Player One. «J’ai la relation la plus intime avec la nostalgie», me dit le réalisateur. « Je vis essentiellement dans la nostalgie … Je vis de cette façon la majeure partie de ma vie. » Comme pour souligner son propos, Spielberg décida peu après que son prochain film serait un remake de la comédie musicale classique de 1961 West Side Story, un projet auquel le cinéaste réfléchit depuis des décennies. (Sa nouvelle version devrait actuellement sortir en salles en décembre.)

Le commentaire de Spielberg est venu bien avant COVID-19, mais il est emblématique du pouvoir de la nostalgie. Si même le plus grand cinéaste du monde n’est pas à l’abri, Hollywood dans son ensemble pourra-t-il résister à son allure?

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