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Critique des meilleurs plans: BLACK HAMMER / JUSTICE LEAGUE



Crédit: Francesco Francavilla (Dark Horse / DC)
Crédit: Michael Walsh / Dave Stewart / Nate Piekos (Dark Horse Comics / DC)

Black Hammer / Justice League: Hammer of Justice
Écrit par Jeff Lemire
Art par Michael Walsh
Lettrage de Nate Piekos
Edité par Dark Horse Comics / DC
«Évaluation Rama: 9 sur 10

Les crossovers sont généralement des lectures amusantes, surtout quand ce sont des personnages de différentes sociétés. Voir les journalistes de La planète quotidienne se mêler à J. Jonah Jameson et la salle de presse à The Daily Bugle est un frisson – cela fait partie de la magie des bandes dessinées où l’imagination conduit ce genre de simulation qui devient réalité (du moins lorsque les costumes et les avocats ne gênent pas).

Crédit: Michael Walsh / Dave Stewart / Nate Piekos (Dark Horse Comics / DC)

Mais à la fin de la journée, les personnages reviennent à leurs mondes respectifs, et quel que soit le marketing, tout sera à nouveau le même. Et cela fait partie du conflit central de Jeff Lemire et de Dean Ormston Marteau noir – Rien ne change jamais. Ses personnages ont été piégés dans une ferme pendant 10 ans, démarrés de leur monde et isolés dans une ferme où ils doivent se cacher de ceux qui les entourent. Ils étaient des héros, des extraterrestres, des robots et des valises spatiales dans leurs propres aventures, mais maintenant ils sont agriculteurs, et pour eux, c’est comme si tout ce qu’ils seraient jamais. Ils sont piégés dans cette nouvelle existence – c’est-à-dire jusqu’à ce qu’ils aient la chance d’échanger des lieux avec la Ligue de justice, où le super-héros ultime agriculteur Superman arrive à embrasser ses racines agricoles tandis que Batman plonge dans les mystères de la ferme. L’échange de mondes, l’écrivain Jeff Lemire et l’artiste Michael Walsh découvrent ces personnages avec des réactions qui définissent qui ils sont.

Black Hammer / Justice League: Hammer of Justice est une bande dessinée de notre temps, car son cœur est l’isolement. En regardant en arrière le travail de Lemire sur sa série, c’est tout ce qu’il en est depuis tout ce temps, car son casting a été essentiellement contraint à une situation de quarantaine. Et à cause de leurs différences, ils se retrouvent isolés du monde extérieur mais aussi isolés les uns des autres. Ils veulent tellement briser cet isolement, pouvoir découvrir le monde qu’ils connaissent, toucher à nouveau les gens qu’ils aiment mais ils ne peuvent pas le faire. Ce n’est pas un virus ou un gouvernement qui les maintient ainsi, mais ce n’est pas moins représentatif de ce que nous traversons tous en avril 2020.

Michael Walsh encadre cela comme un type différent de Marteau noir récit. Son art est plus gros que Marteau noir piliers Dean Ormstron et Dave Stewart – même au-delà de ses stars invitées traditionnelles, son œuvre met immédiatement cette histoire sur un chemin différent de celui de l’ordinaire Marteau noir série ou même ses retombées. Le travail et la coloration de Walsh donnent un aspect onirique à ce livre, en l’ombrant d’un ton violacé qui le différencie de tout ce que les équipes de Black Hammer ou de Justice League ont jamais connu auparavant. Alors peut-être qu’au lieu d’appeler cela un croisement, cela devrait plutôt être un mélange du cadre de la ferme de mauvaise humeur et des héros les plus puissants de la DCU. Walsh fait ressortir l’humanité de ces personnages, en particulier des ligueurs de justice pris au piège. Confinés, ils luttent de la même manière que les personnages de Lemire dans la série principale.

Crédit: Michael Walsh / Dave Stewart / Nate Piekos (Dark Horse Comics / DC)

Avec Walsh définissant cela comme quelque chose de différent, Lemire donne à ses personnages la possibilité de faire quelque chose que nous ne les avions pas vu faire auparavant – ils deviennent des super-héros. Avec des membres de la Ligue de la justice pris au piège dans la ferme, Abraham, Gail, Barbalien et Madame Dragonfly peuvent traverser la DCU et, comme les super-héros ont l’habitude de le faire, ils combattent les gauchers Justice Leaguers Aquaman, Martian Manhunter et Hawkgirl. L’histoire se résume à bien des égards à ce dispositif obscur d’identités erronées et de malversations générales de DC-voyous. Les motivations de l’antagoniste de cette série, une fois qu’il est révélé, ne sont pas vraiment claires, mais ce n’est même pas le point ici. Lemire et Walsh prennent ces personnages, en particulier Lemire Marteau noir jeter, et les tester sur le plan moral. C’est presque une exploration nature contre culture, car la ferme devient une sorte de terrain d’essai pour le courage de ses héros.

Cette histoire nous rappelle que même les meilleurs d’entre nous réagissent à l’isolement au niveau individuel et personnel. Et c’est différent pour chacun de nous – en refondant Superman, Batman, Wonder Woman, Cyborg et Flash en tant que personnages piégés dans la ferme, nous pouvons voir que nous ne sommes pas seuls dans nos luttes à réagir à notre nouvelle normalité. Ces personnages sont habitués à être des dieux parmi les hommes, et maintenant ils sont des agriculteurs, pris au piège de tout et de tous ceux qu’ils connaissaient et aimaient. Certains personnages embrassent la situation du mieux qu’ils peuvent, tandis que d’autres luttent contre elle ou, au pire, succombent à l’obscurité inhérente à l’isolement, se fermant face à la solitude. Mais ces hommes et ces femmes qui ont le pouvoir de faire bouger les mondes luttent toujours sous le poids surhumain de la solitude.

Crédit: Michael Walsh / Dave Stewart / Nate Piekos (Dark Horse Comics / DC)

C’est ce sur quoi Lemire écrit depuis le début de Marteau noir, mais maintenant nous pouvons le voir sous un jour différent alors que nous expérimentons nos propres versions du Marteau noir ferme dans la vraie vie. D’une manière ou d’une autre, tout le monde se débat avec l’idée d’être seul. Lemire et Walsh peuvent avoir le cadre d’un croisement de super-héros pour travailler avec ici, mais l’ennemi n’est pas un imbécile ou un méchant costumé ou même l’un de l’autre. L’ennemi est nous-mêmes et comment nous réagissons à nos problèmes. Et ils nous rappellent que les meilleurs de nous-mêmes peuvent faire face à ces luttes – que nous ne sommes pas seuls tant que nous combattons ensemble, sacrifions ensemble et réussissons ensemble.

La fin de Black Hammer / Justice League: Hammer of Justice est à la fois optimiste et cynique pour l’avenir. Tout dépend de ce dont nous nous souvenons de ces moments difficiles que nous traversons. Acceptons-nous les changements, apprenons-nous d’eux et essayons-nous d’en sortir mieux que nous ne l’avons fait? Ou refusons-nous de laisser nos vies être perturbées, agissant comme si rien ne s’était passé? Alors que les deux rôles de personnages se séparent à la fin de ce livre, c’est à cela que Lemire et Walsh nous laissent penser. La fin ne promet pas un avenir meilleur, mais elle suggère qu’une est possible avec un certain effort. Il y a encore des forces obscures à l’œuvre, car Lemire et Walsh laissent une porte légèrement ouverte pour un autre croisement, mais ce n’est pas garanti demain. Nos héros à la fin sont dans l’espace presque identique à ce qu’ils étaient au début de l’histoire, mais Lemire et Walsh nous demandent de réfléchir à ce qui a changé pour ces gens et que feront-ils d’ici? Vont-ils changer à cause de ce qu’ils ont vécu ou vont-ils recommencer à agir comme ils l’ont toujours fait?